Camps Artistiques

Luce Beaulé

Coordonnatrice des camps artistiques
Formée à l’École Supérieure de Théâtre de l’UQAM, Luce Beaulé est comédienne de formation. Elle a pratiqué le métier de comédienne professionnelle pendant quelques années avant de se diriger vers l’enseignement de l’art dramatique dans les écoles secondaires pendant huit années. Celle-ci a également participé à la création de divers projets dans les écoles primaires et un de ces projets de mise en scène s’est vu mériter un prix de reconnaissance ESSOR pour l’intégration de la culture à l’école. Sa passion pour l’enseignement des arts de la scène aux enfants et adolescents est en lien direct avec la mission de CCCJ. En 2018, Luce se joint à l’équipe à la coordination.

Théâtre

Patricia Bergeron

Formée à l’École supérieure de théâtre de l’UQAM, Patricia est comédienne et marionnettiste de formation. Elle a tourné au Québec, en France et en Angleterre avec plus d’une douzaine de compagnies avant de créer le Théâtre À l’Envers en 2007. C’est là qu’elle a appris son métier de gestionnaire d’entreprise théâtrale, tout en étant tantôt auteure, metteure en scène ou interprète-marionnettiste. Également passionnée de relations humaines, elle fait de la médiation culturelle depuis plus de dix ans auprès de toutes sortes clientèles : enfants, ados, jeunes en difficultés d’apprentissage, adultes, aînés, personnes avec handicaps physiques et mentaux, adultes en alphabétisation, etc. En parallèle de ses activités artistiques, elle a travaillé comme médiatrice culturelle à la TOHU et elle a coordonné plusieurs projets culturels au fil des ans. Patricia se joint à l’équipe de CCCJ à partir de 2017, en tant que spécialiste aux Camps Artistiques et comme coordonnatrice des activités.

Myriam DeBonville

Dès sa sortie de l’école de théâtre du Cégep de St-Hyacinthe, Myriam est engagée à titre de chorégraphe et comédienne pour la comédie musicale NORANDA NORD d’Isabelle Morasse et réitérera l’expérience en 2014 avec la pièce LA CRAQUE. Formée dès l’enfance en ballet classique, danse contemporaine et claquettes, la danse fut son premier pas vers les arts de la scène. Instigatrice de plusieurs soirées de lecture pour sa compagnie L’Escadron Création, elle se passionne pour l’écriture de monologues. SOLIDES/Ensemble est sa première création originale produite en 2015, regroupant 5 monologues sur la solitude féminine. En 2016, on a pu entendre son texte ME FRENCHERAIS-TU? dans le cadre de Théâtre tout Court et elle participe régulièrement aux soirées OMAD et Dimanche M(0)DIT. Elle fut également auteure invitée lors de l’édition Témiscabitienne de la journée mondiale du droit d’auteur en 2016. Elle est présentement en écriture de son premier roman, une autofiction sur les conséquences collatérales du suicide; son objectif étant d’être publiée avant ses 30 ans. Ayant réalisé la direction de jeunes comédiens lors d’événements de Côté Cour Côté Jardin au printemps 2018, elle se joint cet été aux CAMPS ARTISTIQUES comme spécialiste en théâtre.

Rosalie Dell’Aniello

Rosalie Dell’Aniello est diplômée de l’École professionnelle de théâtre du Collège Lionel- Groulx en interprétation. Elle est co-fondatrice du Théâtre du Portage. En 2017 elle collabore avec DynamO Théâtre pour le spectacle acrobatique Et si Roméo et Juliette…, elle présente PRISME aux Théâtre aux Écuries grâce à la résidence de VEI / YAH de La Serre – Arts Vivants et travaille à l’écriture d’un « One Woman Show » pour l’été 2018. En plus de son travail de comédienne, Rosalie cumule plusieurs années d’expérience en enseignement du théâtre auprès des jeunes. Elle se joint à l’équipe de CCCJ en tant que spécialiste aux CAMPS ARTISTIQUES à l’été 2018.

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Frédéric Gosselin

Frédéric s’intéresse à la scène et particulièrement aux disciplines acrobatiques depuis plus de 10 ans. Diplômé du Cégep de Saint-Hyacinthe en exploration théâtrale et du programme d’art dramatique de l’École supérieure de théâtre à l’UQÀM, il a suivi de nombreux stages, dont un avec Jean-Jacques Lemêtre du Théâtre du Soleil. On a pu le voir dans PKOI? produit par les Productions KORIMAJ et plusieurs exercices publics de l’École supérieure de théâtre. Au cinéma, il a interprété de rôle de l’artisan du 17ème siècle dans Starbuck. Par ailleurs, il a participé à des travaux exploratoires avec DynamO Théâtre et Satellite Théâtre.

Danse

Marie-Ève Bernard 2015_1Marie-Ève Bernard (Danse urbaine)

Marie-Ève danse depuis son tout jeune âge et décide, à l’âge de 12 ans, de se consacrer à la danse urbaine. Pendant 10 ans, elle fait partie du Studio de Danse Rockwell Family, où elle touche à plusieurs styles urbains tels que le Hip Hop, le House, le Waaking, le Popping et le Breakdance. Cette expérience lui permet de développer ses habiletés  et une éthique de travail efficace, tant comme danseuse, professeur et chorégraphe. À 23 ans, elle développe un intérêt particulier pour le Popping, notamment avec Anthony « Freakwen-C », danseur et professeur d’expérience.  Depuis, elle réalise de nouveaux projets en danse et crée Equilibrium avec Émilie Arsenault et Anthony « Freakwen-C ». Elle se joint à l’équipe de Côté Cour Côté Jardin en septembre 2015 pour faire découvrir la danse urbaine.

Stéphanie Boulay

Stéphanie a travaillé à titre de danseuse avec le  Cirque du Soleil, les Grands Ballets Canadiens, La Compagnie d’Été et  l’Ensemble folklorique Les Bons diables, avec lequel elle a dansé en Europe et en Amérique du Sud. Elle a reçu sa formation en ballet à l’École supérieure de ballet et en danse contemporaine, jazz, classique et flamenco au Cégep de Sherbrooke. Finissante au baccalauréat en enseignement de la danse de l’UQAM, elle cumule neuf ans d’expérience en enseignement de la danse auprès de clientèles diversifiées. Elle collabore également en tant que chorégraphe avec différents producteurs, dont VEM Média et la Biennale de gigue contemporaine, pour laquelle elle crée la pièce « Tourmente », présentée au Théâtre aux Écuries. Stéphanie a été adjointe à la coordination des Camps Artistiques de Côté Cour Côté Jardin durant deux saisons et est heureuse d’y revenir cette année en tant que spécialiste en danse.

Anne-Sophie Viens

Anne-Sophie débute la danse avec passion dès son jeune âge. Elle poursuit ses études en danse tout au long de son secondaire, pour terminer avec une formation professionnelle niveau collégiale à Ballet Divertimento. Elle poursuit son perfectionnement en participant à de nombreux stages et formations. Depuis 2009, Anne-Sophie s’est jointe à l’équipe de Côté Cour Côté Jardin comme formatrice et enseigne le ballet, le contemporain et les camps d’été. En 2012, Anne-Sophie devient cofondatrice du collectif d’artistes ID danse, qui présenta sa première production en septembre 2013. Parallèlement, Anne-Sophie détient un Baccalauréat en animation et recherches culturelles de l’Université du Québec à Montréal et a travaillé pour des compagnies et diffuseurs de renoms.

Cinéma

Stéphanie Lessard-Bérubé

Stéphanie Lessard-Bérubé est une artiste-pédagogue curieuse  et  dynamique  qui  tisse  des  liens  entre  le cinéma (documentaire), la musique et l’intervention sociale. Sa démarche reflète bien l’héritage de son parcours académique en Arts et Lettres (Cinéma), en Animation et Recherches Culturelles, en anthropologie et maintenant en intervention auprès des jeunes. Passionnée de cinéma depuis « toujours », c’est vers 21 ans  qu’elle  a  la  piqûre  pour  le  documentaire. Elle réalise ses premiers films au Burkina Faso sur la musique puis accompagne comme documentariste des voyages de solidarité au secondaire. À Montréal, elle développe une pratique vidéo indépendante ancrée dans des milieux sociaux, communautaires, culturels et artistiques.  En plus des projets en documentaire et en production vidéo, elle enseigne le cinéma et conçoit des jeux de connaissances pour en faciliter l’apprentissage. Pour Stéphanie, le cinéma est un art qui permet d’apprendre à se connaître, à créer des liens avec les autres et à exprimer ensemble ce que nous sommes.